У вас пасмурное настроение? Тяготит осенняя погода, темнота и беспокойные мировые события? Вот вам мой рецепт — идите в Латвийскую национальную оперу, где только что состоялась премьера очаровательного комического балета «Тщетная предосторожность». Во-первых, развеетесь на три часа. А заодно в этой как бы сказке есть намек — по большому счету все беспокойства... тщетны.
Волшебный балет моего детства
Перед нами хореография выдающегося мирового мастера Фредерика Аштона, который поставил этот балет в далеком 1960 году в Лондонской Королевской опере, впоследствии он этой легендарной труппой балета руководил. Так что Айварс Лейманис, нынешний художественный руководитель Латвийского национального балета, теперь с полным на то основанием может гордиться, что, хоть и спустя десятилетия, в Риге наконец-то появилась хореография маститого балетмейстера. А недавно был вечер балетов другого гранда — Джорджа Баланчина, так что практически «полный боекомплект».
Аштон умер в 1988-м, но дело его живет. Все авторские права сейчас в руках сеньора Жана-Пьера Гаске, который лично прибыл в Ригу на месяц и восхитился, что наша труппа за этот короткий срок выучила достаточно хитрую хореографию. Он осуществлял художественное руководство переносом хореографии, права на которую наш балет приобрел на три года. Но Лейманис уверен, что спектакль будет пользоваться большим успехом и поэтому срок действия прав в Риге продлят. Инсценировщик этого балета в Латвии — французский хореограф Жан-Кристоф Лесаж.
Прежде всего «Тщетная предосторожность» — это волшебный балет моего детства. На нашей рижской сцене он был поставлен в 1978 году Олегом Виноградовым, позднее ставшим главным балетмейстером легендарного Кировского (ныне Мариинский) балета в Ленинграде (теперь Санкт-Петербург). Запомнились ведущие солисты нашего балета того времени — веселый Геннадий Горбанев в роли молодого крестьянина Колы и задорная прима Зита Эррс в роли его возлюбленной, тоже крестьянки, Лизы.
Да, и самое главное — после той, первой латвийской постановки на всю жизнь запомнился «танец саботьеров». Сабо — это специальная деревянная обувь французских крестьян, которые, сами понимаете, по полям не в балетных тапочках ходили, собирая урожай. Стук деревянной обуви, синхронизирующийся с музыкой Луи Жозефа Фердинанда Герольда — это память на всю жизнь. Кстати, одного из саботьеров танцевал тогда Айварс Лейманис, в 1978-м только-только влившийся в нашу хореографическую труппу.
Покупайте билеты поближе к сцене
Оживление в зале вызывает уже первая сцена — занавес, украшенный изображениями полей пшеничных, «где шепчутся украдкой колосья тучные, играя с ветром в прятки». Все это действительно напоминает знаменитую водевильную песенку из кинофильма «Соломенная шляпка» — абсолютная пастораль. Особенно когда на сцену выскакивает Кола в исполнении Филиппа Федулова — в трико ослепительного канареечного цвета. Ну или цвета зреющей пшеницы, кому как угодно. Ну как такому красавцу не кинуться в объятия Лизе (Сабине Строкша)?
Тут еще и подсолнухи и... звонкое подобие «Кукареку», которое озвучивает духовой инструмент в оркестре, возглавляемом Фархадом Стаде. И сам петушок в исполнении Фабьо Сонцони. И — танец... нет, не маленьких лебедей, а четырех маленьких цыплят. То есть изначально настрой исключительно пасторальный, так же все и закончится.
Мать Лизы, богатую вдовицу Симону, во всех версиях балета исполняет мужчина. Она желает выдать дочурку за сына зажиточного сельскохозяйственника Тома. Лиза и Кола, разумеется, против, вокруг чего, собственно, и закручена веселая интрига во вполне французском стиле. Но закончится все, конечно, хорошо — свадьбой по любви, потому что все действия со стороны вдовицы — воистину тщетная предосторожность, с которой в финале она и сама смирится, радостно станцевав на свадьбе Лизы и Кола. Тем более что влюбленным активно помогает народ (кордебалет), который танцует, озорничает — в этом балете как у главных героев, так и у второстепенных весьма важны не только технические хореографические способности, но и актерские данные. Поэтому... будет возможность — покупайте билеты поближе к сцене, не прогадаете.
В трех актах — народные танцы, кордебалет изображает при помощи лент крутящуюся карусель. Да и сами главные герои не только танцуют, но при помощи тех же лент руками в дуэте выплетают такие узоры, что тут же в зале раздаются аплодисменты. Будет тут вам и танец в сабо, но в исполнении четырех девушек-крестьянок, и самой вдовицы Симоны (ее танцевал в премьере Антонс Фрейманс) в качестве солистки. Наверняка многие знают этот фрагмент по исполнению Николая Цискаридзе, который эту роль танцевал в Михайловском театре Санкт-Петербурга.
Cовсем не детская постановка
Важно иметь в виду, что хотя балет и для всех возрастов, это совсем не детская постановка, а классика мирового репертуара. И хореография совсем не простая. Во время премьеры неподалеку от меня сидел Сергей Нейкшин, долголетний ведущий солист нашего балета, недавно оставивший карьеру солиста и перешедший к репетиторству. Публика выходит насладиться шампанским в антракте (повод отличный — премьера, да и постановка веселая), а Сергей говорит с сосредоточенным выражением лица: «Это очень сложная хореография...»
И правда, обратите внимание на хитросплетения хореографии Эштона. Тут вроде неоклассика или даже вполне себе классика с ее дуэтами, па-де-де и вариациями, но... наоборот. Во-первых, это, пожалуй, первый балет мирового хореографического репертуара, в котором фигурируют не принцы с принцессами, а самые настоящие крестьяне. И в качестве аксессуаров здесь не кубки с вином и не луки со стрелами, как у высокопоставленных персон прежних времен, а стога сена, в которых, в частности, укрываются влюбленные Кола и Лиза. А во-вторых, интересно видеть, как солист Филипп Федулов аккуратно выполняет сложную вариацию, вроде привычную, но... он крутится против часовой стрелки (обычно — по часовой, а уж это-то точно легче).
Но все эти сложности виртуозно прикрываются легкостью сюжета и игрой артистов. Неудачливый жених Ален в исполнении Александра Осадчего — это вполне себе водевильно-комедийное исполнение на высшем уровне. Не говоря уж о вполне бенефисной роли, которую в другом составе, помимо Антона Фрейманса, танцует Андрис Пуданс. А составов здесь несколько — Колу в других показах танцуют Дариус Флориан Катана, Эйден Вильям Конефри и Виктор Сейко, Лизу — Юлия Брауэре, Анния Копштале, Элза Леймане, Йоланта Лубея.
Пушкин был прав, написав: «Как мысли черные к тебе придут, Откупори шампанского бутылку Иль перечти “Женитьбу Фигаро”». Но это он просто не успел увидеть искрометный балет «Тщетная предосторожность», который всем настоятельно рекомендуем к просмотру.
