Мы привыкли к тому, что текстильное искусство — это гобелены, шпалеры, ковры. Что-то теплое, уютное, приятное на ощупь — то, что можно повесить на стенку или разложить на полу. Забудьте об этом!
Современные объекты из текстиля и волокон давно утратили чисто прикладное значение и превратились в самодостаточный арт. В них могут быть использованы самые непривычные материалы — полиэтилен и алюминий, дерево и старые газеты. Ведь слово «волокно» многозначно: оно может быть и бумажным, и полиэтиленовым, да хоть стеклянным. И далеко не всегда такие объекты плоские.
Убедиться в этом можно на Рижской международной триеннале текстиля и волокна, которая проходит до 17 сентября. Мероприятие это очень престижное, в нем принимают участие именитые художники со всего мира, впервые его организовали в 2011 году. В 2023-м на выставку поступило 237 заявок. Жюри отобрало работы 79 художников из 30 стран — от США до Японии, от Бразилии до Тайваня. Широко представлены и работы латвийских мастеров, которые котируются на международном рынке.
Тема триеннале в этом году — Quo Vadis? («Камо грядеши?») — фраза, сказанная апостолом Петром Иисусу Христу. Авторы обсуждают проблемы, стоящие как перед всем человечеством, так и перед каждым из нас.
Экспозиция демонстрируется сразу на двух площадках — в Музее декоративного искусства и дизайна и в музее «Рижская биржа». В первом — работы более масштабные по размерам и универсальные по тематике, во втором — более острые и политизированные. Надо непременно видеть обе части, тем более, что билет на них единый и стоит всего 5 евро (студентам и пенсионерам — 3 евро).
Работа художницы Анастасии Подервянской, напоминающая традиционный украинский рушник, называется «Бородянка и Мариуполь». На ней без труда можно узнать силуэты разбомбленных украинских зданий, снимки которых обошли весь мир.
Работа под названием «Рукоделие», созданная группой мастериц из Вильнюса, представляет собой вышитые строчки из стихотворения украинской поэтессы Галины Крук — тоже на тему войны.
Мощный антивоенный посыл несет работа литовской художницы Северии Инчираускайте-Кряунявичене «В воздухе весна» — вышивка на канистрах бензина.
Связанные крючком «Спящие» венгерской художницы Катики посвящены украинцам, чей мирный сон 24 февраля 2022 года прервали российские бомбежки.
Настоящей метафорой геополитической катастрофы выглядит работа «Железный занавес», созданная литовской художницей Лоретой Швайкаускиене. Этот грандиозный гобелен из фетра с металлическим напылением она начала создавать вскоре после начала войны в Украине — не только для того, чтобы преобразовать свои эмоции во что-то материальное, но и чтобы просто занять себя делом, не фиксироваться на страхе. Эта работа завоевала главную награду триеннале.
На втором месте — работа шведской художницы Керстин Линдстрем «Да пребудет с нами сила», затрагивающая проблемы экологии.
Обладателем третьего места стал молодой польский художник Йонатан Юрковский, чья работа «Мандорла в небесах» посвящена его родственникам, чьи жизни унес коронавирус.
Один из призов симпатии Музея декоративного искусства получила работа Илзе Годлевской «Венера» — вырезанные лазером узоры из фетра.
На выставке немало и традиционных гобеленов, но с нетрадиционными темами. Это работа румынской художницы Габриэль Кристи «Дневник мгновения».
Или «Поцелуй» итальянского художника Доменико Татаро, где герои — целующаяся парочка — созданы при помощи натянутых на гвоздики нитей.
Художник из Тайваня Чен Чун Тай представил на выставке объект «Пропавший», созданный из старых телефонных книг.
«Мир — это краткий миг между бесконечными войнами» — работа латвийской художницы Иевы Крумини, созданная из раскрашенного полиэтилена.
Классик латвийского прикладного искусства Петерис Сидарс создал объект в жанре trash art из обычных пластиковых крышечек. Каждый раз, когда это произведение собирается в новом месте, оно принимает новую форму.
Для самого художника это цветущий луг, но каждый зритель видит в нем что-то свое.
